'}],[{qq:"參展作品是否進行販售?",aa:'"粉樂町的展品是不進行販售的,因為一直以來粉樂町的展覽概念是將臺北當成一座藝術樂園,是與藝術親近的生活方式提案,試圖經由藝術的介入,將東區創造出具有人文特質的場域精神。
所以我們提供的是經驗、是想法,是人與人之間的交流與互動。"'},{qq:"參展作品之展後歸屬權為何?",aa:"如果是與藝術家借展的作品,展後大多歸還藝術家;若是為粉樂町限地製作(Site-specific)的作品,由於是針對特定地點而創造的作品,部分展出後仍保留於現場,期待與在地的居民互動;有些則歸還藝術家或委託留存基金會做為後續藝術教育之途。"},{qq:"藝術家參展粉樂町是否有任何限制?",aa:"粉樂町致力於發掘並邀請世界各地的年輕藝術家參與展覽,只要是認同粉樂町所傳達出的概念與展出型式,皆歡迎加入粉樂町共襄盛舉。"},{qq:"藝術家參展粉樂町是否有任何挑戰?",aa:"由於粉樂町的展點大部分為商業空間,不同於一般藝術品慣常的展出空間,如美術館、畫廊,所以對於藝術家來說,參展粉樂町最大的挑戰應該是思考作品與空間之間的關聯性與對話的可能性,藉由兩者相互影響、延伸,進而激發各種變化多端的想法與觀展經驗。
天氣對於藝術家和展品而言是另一項重大挑戰,臺灣的夏季除了有高達37度的高溫以外,還需經常面對突如其來的午後雷陣雨與破壞力十足的可怕颱風。而每一屆的粉樂町總會遇到不只一次的颱風,有時是在佈展期間,佈展工作就必須被迫延宕;有時是在開展後,工作人員必須趁著颱風抵達前,完成展品的保護措施,例如:將作品移至室內、就地加裝防護網或給予作品更多的支撐,以防作品遭到破壞。"},{qq:"藝術家參展粉樂町,在創作中是否有需因應粉樂町調整或改變的部分?",aa:"有許多這樣的例子,有時策展團隊在與藝術家討論展出的作品時,往往會因為展點本身的特性與整體氛圍,藝術家需要在符合創作核心概念的前提下,調整或重新設計作品的色調、尺寸,甚至是結構,以符合展出空間的特性。"},{qq:"如何權衡藝術作品在商業空間中展出的純粹度?",aa:"粉樂町嘗試讓藝術品離開原本美術館和畫廊的「白盒子」空間,而主動放置於大眾的日常生活空間,因此讓作品不再被動停留在傳統的框架台座之中,與觀賞者的界線也變得模糊甚至消失,進而產生開放性的觀展經驗。粉樂町主張以「藝術與空間的對話」展覽軸心,因此藝術作品無可避免必須突破「純粹」的定義,而須以「與空間對應」與「進入空間」來做為藝術作品呈現的思考脈絡。"}]]},chapter:""}],error:null,state:{mobileMenuOpenStatus:!1,centerFreeze:!1,openShare:!1,openCel:!1,webTitle:"粉樂町",webKeywords:"富邦藝術基金會, 粉樂町",webDescription:"富邦藝術基金會 X 粉樂町 Infographic: What is Very Fun Park?",getsubtitle:"",getTitle:{title:"Q&A"},changePic:{url:""},openVideo:!1,videourl:"",picdesc:!1},serverRendered:!0}