所有參展的商店僅會以「公共開放性」做為主要的合作要求;無論是什麼性質的商店,只要觀眾拿著粉樂町地圖,就彷彿拿著一張通行證,無需消費,即可在開放時間步入任何一間合作商店與空間,這是粉樂町與合作商店/空間所達成的基本共識。"},{qq:"如何擇定哪些商店參與展出?",aa:"主要考量是以是否有合適展出於空間內的藝術作品,做為決定點。"},{qq:"展出空間與參展的作品關係為何?如何配對?",aa:"策展籌備中,展出空間與參展藝術作品是在不斷交叉比對的過程中達成媒合。針對空間的主要考量點則以其下四點為思考: (ㄧ)藝術作品與空間品牌,雙方是否具有對話性?是否備有共同價值觀? (二)場地是否備有足夠空間可供藝術進駐發揮?(三) 作品安全性是否能得到良好的看顧?(四) 空間/商店主事者是否認同粉樂町核心思想,是否願意為了推動美學教育而共榮共好。"},{qq:"除了商店空間,還曾在城市中哪些空間進駐作品?",aa:"粉樂町團隊如同城市空間探尋者,除了私有商店與私人企業空間外,還曾讓藝術進駐於各類日常場域,如:公共開放空間(廣場、里民活動中心、公園、閒置空地、防火巷、行道路樹林)、派出所、交通服務空間(捷運站、計程車、公車候車亭)、教會、街頭液晶螢幕、甚至是私人宅邸等各類地點。"},{qq:"展覽方是否需繳付月租金給各展點(商店)空間?",aa:"多年來參展的私人空間,皆是以無償方式,將寸土寸金的租賃空間提供粉樂町成為藝術展演的平台;唯部份公部門營運空間,以收費為合作方式。"},{qq:"如何與商店洽談合作,雙方的互惠關係與責任義務為何?",aa:"與粉樂町合作之商店空間,皆須協助藝術進駐裝置工作(如:改變空間商品配置、動線、安排現場協助人員等)、承擔藝術進駐期間的作品看護之責;展期間,店內服務人員即成為第一線的展覽解說導覽員。部分商店甚至釋出商品贊助展覽,做為支持粉樂町的展現。而關於藝術推薦、作品進駐的相關衍伸經費、藝術進駐的創作協調、空間復原等則由主辦單位負責與提供。此外,商店與主辦單位並共釋私有之宣傳資源,同為粉樂町進行宣傳。"},{qq:"場地裝置與復原的責任歸屬為何?",aa:"承上提問,因涉及作品裝置需求,因此主要負責方為粉樂町主辦單位,然合作商店仍須提供在地協助,以利展品完成,甚至不乏因支持粉樂町而主動配合於展覽期間內改變店內商品擺置方式、或整體視覺用色之店家。"}],[{qq:"城市中的公共空間隸屬於誰?如何決定、協調城市中的開放(戶外)空間成為展點?",aa:"城市公共空間的所有權與使用權經常相當復雜,所涉及的管理單位與使用單位眾多,因此在協調相關性質的空間時,初步皆會透過鄰、里長辦公室,或是臺北市都市發展局來做為諮協單位,接著再深入其中針對可能涉及的公、私單位(有時甚至是個人,或一群住戶)來各別溝通說明,務必達成所有單位的認同許可後,才有可能促成展點合作。"},{qq:"作品位於公共空間(含室內外不同條件性質之空間)是否曾遇到任何危害/破壞情況?",aa:"作品在公共空間的危害問題不可避免,而且通常防不慎防,因此如何在作品進駐前達成宣導,或是在進駐時進行周邊告知,培植居民認同,便成為相當重要的溝通工作。然唯有培養公民正確對待藝術品、理解藝術珍貴性的群體意識,提升公眾文化素養,才有可能降低公共空間的藝術品破壞問題。"},{qq:"作品受損/失竊等的緊急情況處理模式?(如風災、公共災害?)",aa:"參與展出之藝術品皆備有完整的藝術品保險防護,但所有藝術品皆是獨一無二的存在,一旦被破壞損毀,也就不可逆的降低了藝術作品的珍貴性,因此展出前的安全評估作業,即格外重要。倘若面臨毀損或是竊盜傷害時,即刻必須封閉現場、收整破壞殘骸,並調閱監視畫面,進行保險出險作業;同時通知藝術家前來評估展品損壞情況、並請修復師共同商討後續修復方式。
如遇風災或天然災害,則須在仍可預期的情況下(如颱風來襲前),即提前撤離展品,或設法於現場固定展品、進行相關防護,以減損可能遭受破壞的面積與比例。如不慎受災,則須於第一時間至現場進行處理,以避免展品再次受損,並控制觀看情況,不讓藝術品在非完整狀態下呈現於觀眾面前,同時也免除災害現場造成大眾公共安全之疑慮。"},{qq:"展出過程中是否曾遇及民眾對於展覽的質疑、挑戰、或不滿等負面情況?如何解決問題?",aa:"於開放空間展出,即意旨賦予觀眾參與討論之權力;每個人對於藝術或是空間如何被使用的感受性皆不同,因此必然會有正面意見,也會有負面意見。對於粉樂町而言,重點不在於所得正評或負評,重點在於藝術進駐空間後所引發的討論,它如何引起大眾對於空間的應用方式、對於藝術作品能產生觀察,並且反饋;它燃起了民眾對於日常有感,且產生藝術介入空間的想法激撞。粉樂町是一場藝術在生活中的教育實踐,也是藝術進入人間煙火後的試煉。所有的反饋都成為下一次如何思考的觀點學習,所有的參與也都成為下一次能夠更好的前進動力。"},{qq:"展覽中是否遇過場地方對於展出作品有意見或不滿意?問題如何解決問題?",aa:"展覽過程必定包含多方意見,不論參展商店或藝術工作者,都在粉樂町中釋出開放討論的善意。過程中必定會遇上對於作品觀點見解不同的情況,遇上這種情況,策展團隊會以場地方立場,思考展品的對應意義,同時以更完整的面貌,讓場地方理解創作方的意圖與創作概念。很多時候的反對意見,都是來自於不理解,當它被賦予妥善的解釋,加深了瞭解後,也能同等的增加了對於作品想法和策展方的認同感,對於作品的接受度也就能順應提高。"},{qq:"展期結束後,在非展覽期間,基金會如何維持與店家、社區的雙向關係?",aa:"展覽只是一個短暫的期間,然而關係的維持卻需要ㄧ段長程的經營。在非粉樂町展期,富邦藝術基金會為了活絡與社區商圈的關係,透過自創社區獨立報-「媒婆報」(ArtMap)來與社區聯繫關係,「媒婆報」以季刊主題方式介紹臺北東區的生活路徑,不僅踏查街頭巷弄,瞭解社區潮流脈動,也提供各個店家露出宣傳的機會。除了商品消費以外,更多是關於品牌背後的成立意義與人際故事,以及由主編立場撰寫下不可不說的推薦報導。透過主動出擊的方式,來維持長程的社區關係與溫度。"},{qq:"粉樂町過往與未來是否有任何移動到其他城市或地域的計畫(含國內與海外)?",aa:"雖多有邀請,但目前並無相關計畫。對粉樂町策展團隊而言,粉樂町展覽並非一個能隨時挪移搬運的展覽,它所擁有的是臺北東區的在地特質,也是策展團隊對於在地生活理解和熟稔後所策劃的展覽;但我們期待無牆美術館的形式與經驗,能夠被每個熟知自己所在城市特質的策展團隊所複製應用、散布各地,讓無牆美術館在全臺遍地開花。不過如果有一日粉樂町移動至其他城市,那也就意味著策展團隊獲得長期間進駐其它城市的機會,並能夠對於該地深耕、理解當地的歷史脈絡與生活方式,才能以此在不同的城市裏呈現出屬於該地的粉樂町展覽。"}]]},chapter:""}],error:null,state:{mobileMenuOpenStatus:!1,centerFreeze:!1,openShare:!1,openCel:!1,webTitle:"粉樂町",webKeywords:"富邦藝術基金會, 粉樂町",webDescription:"富邦藝術基金會 X 粉樂町 Infographic: What is Very Fun Park?",getsubtitle:"",getTitle:{title:"Q&A"},changePic:{url:""},openVideo:!1,videourl:"",picdesc:!1},serverRendered:!0}